Будущее

Будущее балетов Бурнонвиля во многом обеспечено сегодня более, чем когда бы то ни было. Это объясняется помощью кино. Ушли в прошлое времена, когда создавались первые фильмы-балеты^*. Теперь же на пленке фиксируются не только отдельные танцы, но целые балеты Бурнонвиля, и не только в постановке Королевского театра^**.

^* (Фильмы-балеты Эффеля, снятые в 1902-1906 гг., включают танцы из "Сильфиды", "Вольных стрелков из Амагера", "Из Сибири в Москву", "Неаполя", а также неизвестные отрывки, предположительно из спектакля "Бог и Баядерка". Фильмы были реставрированы в 1975-1979 гг. - Прим. авт.)

^** (Такие записи осуществлены в СССР и во Франции. - Прим. авт.)

Благоприятные возможности для сохранения классического наследия сложились также постольку, поскольку выросло число компетентных постановщиков. Ранее репертуар театра крайне зависел от того, появится ли новый, свежий режиссерский талант, когда придет пора уйти на пенсию его предшественнику. Сейчас же есть большое количество профессионалов международного масштаба, обладающих глубоким знанием хореографии Бурнонвиля, почерпнутым ими из благоговейного отношения к стилю и танцу, характерному для скандинавских постановщиков балетов Бурнонвиля на мировой сцене.

В настоящее время в балетной школе Королевского театра дети не изучают "школы" Бурнонвиля в качестве основной дисциплины. Главное внимание обращается там на русскую и американскую методику обучения балетной технике, которая была введена в преподавание Верой Волковой, равнодушной к старой датской школе, и Эдит Фейфер Франдсен, прекрасно понимающей стиль Бурнонвиля.

Существует мнение, что старые "школы" и танцевальные композиции надо использовать в качестве дополнения в учебной программе в тот период, когда учащиеся интеллектуально созреют для понимания разницы стилей^*. Мысль кажется логичной. Некоторых молодых артистов следует заинтересовать списком бурнонвильских ролей, и отнюдь не только из благоговения к прошлому. Его творения умрут, если каждый, кто надевает на себя костюмы сильфид, рыбаков, троллей, не будет чувствовать, что эти образы - носители живой драматической правды. Именно с этой перспективой связано начало новой главы в истории балетов Августа Бурнонвиля, приуроченной к столетию со дня его кончины. Каждое представление должно возродить в глазах всей публики и художественной молодежи то, что Бурнонвиль вкладывал в свой труд сочинителя балетов:

^* (Сведения предоставлены автору руководителем балетной школы Хеннингом Кронстамом. - Прим. авт.)

- гуманистический труд, уходящий корнями в европейскую культуру.

Гуманистический труд, который стал частью мировой культуры.