Google
Новости
Библиотека
Энциклопедия
О сайте






Спекаткли Мариуса Петипа определили Имперский русский стиль

Легенда о зарождении крымскотатарского танца «Тым-Тым»

Родом из Астрахани. Легенда балета Ростислав Захаров

Танцуй до упаду: самые модные танцевальные направления
предыдущая главасодержаниеследующая глава

Форумы молодежи

Невиданными в истории мировой культуры слетами молодых борцов за мир и дружбу между народами стали Всемирные фестивали демократической молодежи, которые начали проводиться по инициативе Ленинского комсомола и явились знаменательным политическим и культурным событием в жизни народов, и прежде всего молодежи социалистических стран, выражением их непреклонной воли к миру и дружбе на нашей планете.

По решению Совета Всемирной федерации демократической молодежи Первый Всемирный фестиваль молодежи и студентов состоялся в 1947 году в Чехословакии.

С разных концов земли съехались юноши и девушки в прекрасную Злату Прагу, совсем еще недавно освобожденную советскими войсками от гитлеровских захватчиков, в город, в котором после тяжелых и долгих лет оккупации вновь возрождалась жизнь радостная и свободная.

Одним из руководителей советской делегации и главным балетмейстером хореографической группы был назначен Ростислав Владимирович Захаров.

Путь советской делегации к стадиону, где в условленный час взвился в безоблачное голубое небо флаг фестиваля, был необычным. Улицы города были заполнены народом. Радостно приветствовали представителей Советской страны жители освобожденной Праги. Улыбки, взволнованные возгласы. Цветы. Множество цветов... Окна и балконы домов были празднично украшены. Всеобщая радость - и молодежи разных стран, съехавшейся на этот форум дружбы, и жителей города - переполняла сердца.

На крупнейшем стадионе "Страгов" мощно зазвучал "Гимн демократической молодежи", специально написанный композитором А. Г. Новиковым на слова поэта Л. И. Ошанина к открытию Первого Всемирного фестиваля молодежи. Начала исполнять его советская делегация, а подхватили все участники фестиваля. Незабываемыми были те минуты единения молодежи земли.

Радостно проходили дни этого нового международного праздника. Произносили страстные речи в защиту недавно обретенного такой дорогой ценой мира. Яркие манифестации на площадях и улицах города возникали часто неожиданно, стихийно. Песни и гимны разных народов планеты звучали повсюду. Слышалась разноголосая, разноязычная речь. Поэты читали свои стихи, и слушателей не смущал незнакомый язык - все понимали друг друга на этом празднике мира и дружбы. Не умолкали оркестры. В народные танцы, начатые молодежью одной из стран, одетой в колоритные и своеобразные национальные костюмы, включались девушки и юноши других национальностей. И все это выливалось в грандиозное, яркое, неповторимое импровизированное действо.

Обширная программа спортивных выступлений и соревнований привлекала множество болельщиков. Выставки, театрализованные программы, кинофильмы - все это было для молодежи.

Огромный интерес вызвали всевозможные смотры молодежи в различных видах и жанрах искусства, и в том числе выступления хореографических групп разных стран.

Наиболее яркой была на этом фестивале хореографическая программа Советского Союза. Наш классический балет представляли под руководством Р. В. Захарова ведущие артисты балета О. Лепешинская, Р. Стручкова, М. Плисецкая, А. Шелест, Л. Черкасова, Ю. Кондратов, В. Цигнадзе, Г. Фарманянц, А. Лапаури и многие другие. Их выступления зрители встречали восторженно. Ведь советский балет занимал, как занимает и теперь, ведущее место в мире. Поэтический, понятный без перевода язык танца стал языком дружбы демократической молодежи, сплотив воедино сцену и зрительный зал.

С особым волнением участники фестиваля следили за развитием событий в сцене из героического балета "Дочь народа" А. Крейна в постановке Р. Захарова. На сцене возник застенок гестапо. В сером сумраке - тени палачей и девушка-партизанка, попавшая в руки фашистов во время выполнения боевого задания.

Роль партизанки Людмилы исполняла Ольга Лепешинская. В яркой художественной форме средствами хореографии создавала она образ стойкой и мужественной дочери народа. Пытки и угрозы палачей не могли сломить ее волю. Изнемогая от пыток, дочь народа одерживает нравственную победу. Ее "нет!" в ответ на угрозы гестаповцев вызывало волну горячего одобрения. Зрители взволнованно аплодировали.

Выразительный, глубоко эмоциональный танец О. Лепешинской потрясал сердца. Причина такого обостренного восприятия балета "Дочь народа" заключалась в том, что слишком свежи еще были воспоминания о войне, слишком кровоточили еще ее раны. "Никогда не забуду, - пишет Р. В. Захаров, - как за кулисы прибежала девушка, испытавшая в свое время ужасы Освенцима, и со слезами на глазах обнимала Лепешинскую, показывая выжженное на ее руке фашистское клеймо. Она говорила: "Ведь это все правда. Вот так они мучили нас. И лучшие из дочерей и сынов нашего народа вот так, как вы, мужественно и стойко, с гордо поднятой головой не сгибались перед врагами"*.

*(Захаров Р. Искусство балетмейстера, с. 192.)

Представители более 70 национальностей, заполнившие в тот день зал театра, овациями встречали искусство постановщика и артистки, искусство, рожденное ЖИЗНЬЮ, несущее людям святую мысль о подвиге во имя Родины.

На многочисленных концертах фестиваля артисты советского классического балета показывали также отрывки из балета П. И. Чайковского в постановке Льва Иванова "Лебединое озеро", отдельные сцены из балета Б. В. Асафьева в постановке В. Вайнонена "Пламя Парижа", третий акт из балета Б. В. Асафьева в постановке Р. В. Захарова "Бахчисарайский фонтан", адажио из балета А. М. Баланчивадзе в постановке В. М. Чабукиани "Сердце гор" и другие эпизоды из классических балетов.

Восторженно встречали зрители и народно-характерные танцы: "Краковяк" из оперы М. И. Глинки "Иван Сусанин", вариацию Остапа из балета "Тарас Бульба" В. П. Соловьева-Седого и другие номера.

Признание, уважение вызывал советский реалистический балет на славном форуме демократической молодежи мира. Пражские газеты были полны похвальных отзывов об этих концертах: "Вечер русского балета, - выражая всеобщее мнение, писала газета "Фестиваль", - является изумительным, великолепным зрелищем, которое редко удается видеть человеку".

Ансамбль советского классического балета дал концерты в городах Брно и Моравская Острава - центре угольной промышленности Чехословакии, и везде - горячий прием. "Увидев Р. Стручкову, танцевавшую адажио из "Золушки", - вспоминает Р. В. Захаров, - один старик-шахтер подошел к ней и, растрогавшись, сказал: "Как прекрасна должна быть страна, в которой живут такие благородные и красивые люди". "Приезд в Прагу делегации советской молодежи, - это уже писал в газете "Правда" от 10 сентября 1947 г. министр информации Чехословакии, - был самым значительным событием фестиваля. В своих политических, художественных и спортивных выступлениях советская делегация показала молодежи всего мира и молодежи нашей республики замечательные качества советских людей, высоты подлинной культуры и искусства, непреодолимую силу советской идеологии... Участие в нем выдающихся деятелей советского искусства - А. Хачатуряна, В. Шебалина, П. Серебрякова, О. Лепешинской, А. Аносова, В. Сурина, Р. Захарова, И. Моисеева и др. неизмеримо подняло международное культурное значение фестиваля".

...А через два года, летом 1949-го, фестиваль демократической молодежи проводился в столице Венгерской Народной Республики - Будапеште.

На этот раз на Международный фестиваль прибыли представители более 80 стран.

Здесь советский классический балет еще полнее, чем на Пражском фестивале, продемонстрировал свои возможности. Пять первых мест, занятых представителями советского классического балета в конкурсе классического танца - Р. Стручковой, М. Плисецкой, Г. Фарманянцем, Ю. Кондратовым, А. Лапаури, и Большой приз фестиваля были свидетельством расцвета хореографического искусства в нашей стране, связанного с именами советских балетмейстеров В. Вайнонена, В. Чабукиани, Р. Захарова, А. Радунского, Л. Поспехина, Н. Попко, В. Бурмейстера и других. Это был успех советских композиторов, хореографов, артистов, успех школы советского классического балета.

...Пятого августа 1951 года на стадионе имени Вальтера Ульбрихта в Берлине торжественно открылся Третий Международный фестиваль - значительное событие в братском содружестве молодежи мира.

Прозвучал звонкий сигнал фанфар. И посланцы уже 104 стран - девушки и юноши Индонезии, Вьетнама, Кореи, Франции, Канады, Австрии, Англии, Америки и других государств - под своими национальными флагами торжественно вступили на стадион.

"Представители молодежи всего мира в этот день дали торжественную клятву беречь мир во всем мире и, не жалея сил, бороться за счастье человечества", - рассказывает Р. В. Захаров, также участвовавший в фестивале в качестве главного балетмейстера и художественного руководителя хореографической группы советской делегации.

Молодые представители советского искусства участвовали во всех видах конкурсов, и с неизменным успехом. Ансамбль хореографического училища Большого театра СССР завоевал на фестивале первую премию за высокохудожественное исполнение своих программ.

Но участие наших молодых артистов в этом фестивале, как и в других, не было только парадом достижений советского искусства, демонстрацией лишь мастерства исполнителей - это был одновременно значительный вклад нашей артистической молодежи в великое дело борьбы за мир.

Особый успех имела хореографическая композиция "Наша Родина", поставленная балетмейстером В. Варковицким специально для фестиваля. Композиция явилась своего рода гимном Родине, многонациональному советскому народу, стремящемуся к миру между народами, успешно строящему коммунизм.

В зданиях Государственной Оперы и Фридрих-Штадт-Паласса много раз шли концерты и спектакли в исполнении учащихся хореографического училища - "Тщетная предосторожность" Гертеля и третий акт балета "Щелкунчик" Чайковского в постановке В. Вайнонена. Совместно с артистами Большого театра и Театра оперы и балета им. С. М. Кирова юные танцоры показали второй акт балета "Медный всадник" Глиэра в постановке Захарова.

По окончании спектаклей и концертов со всех сторон неслись слова "дружба", "фройндшафт". "Гимн демократической молодежи" звучал как музыкальный символ этой нерушимой дружбы.

Грандиозным фейерверком и массовыми шествиями участников фестиваля закончился Международный форум молодежи в Берлине. Освещенные лучами мощных прожекторов, сотни тысяч людей заполнили огромную площадь имени Маркса - Энгельса. На специально выстроенных трибунах, возле домов, окружавших площадь, за много часов до начала митинга собиралась молодежь. Не только площадь, но и все прилегающие к ней улицы были заполнены народом. Около 400 тысяч юношей и девушек разных рас и национальностей участвовали в этом невиданном в практике международных фестивалей митинге. Горячие призывы к миру, к борьбе за счастливое будущее молодежи всей планеты были содержанием этого незабываемого прощального митинга на фестивале в Германской Демократической Республике.

...В стране древнего Дуная и синих Карпатских гор - в Румынской Народной Республике 4 августа 1953 года открылся Четвертый Всемирный фестиваль молодежи и студентов.

Цветами, флагами, яркими плакатами был украшен Бухарест. Как и всегда, звучали молодежные песни. А песни, по народному преданию, долетевшие до горных вершин, не умирают, они становятся вечным горным эхом.

"Это был чудесный праздник красоты, молодости и радости, - вспоминает Р. В. Захаров - член международного жюри Четвертого фестиваля и руководитель хореографической части выступления советской делегации. - Это был большой и обнадеживающий итог напряженной работы молодых борцов за мир, чья настойчивость, упорство и мужество позволили тридцати тысячам посланцев ста одиннадцати стран мира собраться вместе на фестиваль".

Из выступлений советской молодежи наибольший успех выпал на долю воспитанников Ленинградского хореографического училища, которые показали четвертый акт из балета А. Хачатуряна "Гаянэ" и большую концертную программу. Этот коллектив вне конкурса был удостоен золотой медали и первой премии.

Артисты балета Н. Кургапкина и Г. Ледях завоевали звание лауреатов Четвертого Всемирного фестиваля.

...Пятый Всемирный фестиваль проводился в 1955 году в Варшаве.

Профессор Р. В. Захаров присутствовал на нем в качестве почетного гостя. Балетмейстер имел достаточно свободного времени, чтобы глубже изучить танцевальное искусство других народов. А где еще представлено такое богатство и разнообразие народного танца, как не на Всемирном фестивале?!

...И наконец - Шестой Всемирный...

Его помнят многие, кому довелось видеть или тем более участвовать в Московском фестивале демократической молодежи и студентов, проходившем в 1957 году. На нем Ростислав Владимирович Захаров выступает в роли главного режиссера советской делегации и художественного руководителя хореографической группы и торжественного концерта советской делегации.

На родной земле эти выступления приняли поистине гигантский размах.

От Советского Союза во Всемирном фестивале участвовало 6400 юношей и девушек - талантливая молодежь нашей страны из всех союзных и автономных республик. Благодаря этому праздник молодежи превратился в настоящий парад многонационального советского искусства. Фестиваль принес невиданный за все сорок лет Советской власти "урожай" талантов.

Чтобы отобрать для выступления в Москве наиболее достойных, Р. В. Захаров выезжал во многие союзные и автономные республики, присутствовал на республиканских, краевых, областных, районных и колхозных смотрах.

На фестивале молодые артисты могли не только показать свое искусство, но и познакомиться с искусством других народов, многому у них научиться. В дни фестиваля молодежи его участниками было дано 512 концертов, из них на долю делегации наших союзных республик пришлось 250 концертов. Это был буквально парад талантов, демонстрация своеобразия и самобытности искусства народов нашей страны.

Завершал грандиозный праздник в Москве балет, поставленный Р. В. Захаровым на новом стадионе им. В. И. Ленина. Этот балет под общим названием "Цвети, наша молодость" не имел до того аналогов в хореографическом искусстве. В нем приняли участие 2500 исполнителей - художественные коллективы и солисты художественной самодеятельности из различных городов и сел Советского Союза.

Оригинальная композиция состояла из пятнадцати звеньев, по числу республик - участниц постановки. Над созданием этого хореографического произведения работали по постановочному плану Захарова более ста хореографов, композиторов, художников из союзных республик. В Москве балетмейстер сводил выступления отдельных групп воедино, проверял хронометраж, музыкальное и художественное решение общей композиции. Ведь гигантское хореографическое полотно, - а участники его в период подготовки были отделены друг от друга тысячами километров - требовало абсолютного единства, точности во всех деталях исполнения. А если учесть, что в хореографическом искусстве в таких масштабах ничего подобного до того не было и что участники этого выступления были в основном из художественной самодеятельности, то можно представить, какой объем работы предстояло выполнить его постановщикам и какая ответственность ложилась на них.

Великолепная картина открылась участникам и гостям фестиваля на стадионе им. В. И. Ленина в Лужниках...

К центру стадиона из всех его выходов двинулись стрелы колонн. В середине они образовали гигантскую живую и красочную "клумбу". Национальные костюмы девушек и юношей высвечивались на солнце, блистали в его лучах украшения, четко вырисовывались народные орнаменты. Впервые в истории советского танцевального искусства зрители увидели представителей пятнадцати советских республик, занятых одновременно в грандиозной хореографической композиции. Звуки национальных мелодий понеслись над стадионом. Воплощая в танце своеобразие народных ритмов, интонаций, мелодий, сменяли одна другую хореографические картины, повествующие о жизни и труде республик. Подобной хореографией постановщик выразил мысль о единстве общего и неповторимого национального в дружной советской семье. При этом танец одной из республик подхватывал весь более чем двухтысячный коллектив исполнителей, словно разделяя чувства и мысли, выраженные национальным танцем этого народа.

Эта неповторимая хореографическая композиция заканчивалась удивительно зрелищно - общим танцем балетных групп.

Громадная организационно-художественная работа, проведенная всеми организаторами и художниками Шестого Московского фестиваля, и в их числе главным его режиссером Р. В. Захаровым, во многом содействовала тому, что от этого праздника мира и дружбы у всех участников и многочисленных гостей осталось прекрасное впечатление.

Участвуя в международных фестивалях в качестве постановщика и руководителя хореографических выступлений, Ростислав Владимирович использовал всемирные форумы молодежи для пропаганды передового искусства советского балета. Ведь это давало возможность познакомить народы стран с лучшим, что было достигнуто советскими балетмейстерами и исполнителями за последние годы. Среди балетных спектаклей, показанных на фестивалях, были почти все наиболее значительные постановки ведущих хореографов страны. Перед участниками и гостями фестивалей в этих балетах выступали прославленные советские балерины и танцовщики, и прежде всего наша талантливая молодежь. Значение этих выступлений для пропаганды советского балета и роль их в развитии мирового хореографического искусства огромны.

Широкий размах получило фестивальное движение и в последующие годы, обретая все более ярко выраженную политическую направленность, сплачивая молодежь всех стран в борьбе за мир и дружбу.

...Стремление балетмейстера к крупным художественным формам в искусстве легко просматривается в его великолепных разработках массовых сцен в спектаклях, в специальных редакциях балетов для показа в Зеленом театре Центрального парка культуры и отдыха имени М. Горького, в постановках танцев на фестивалях, Всеармейских смотрах художественной самодеятельности и особенно - в спортивных праздниках-парадах.

Первый такой парад, в котором Р. В. Захаров руководил выступлением хореографической композиции "Дети Москвы", состоялся в 1945 году на Красной площади. В танцевальную группу ребят - участников коллективов художественной самодеятельности были включены и учащиеся Московского хореографического училища.

Перед зрителями, в центре Красной площади, раскинулся веселый пионерский лагерь. Ребята - большие и маленькие - делают физзарядку, в различных танцевальных движениях и комбинациях разыгрывают всевозможные жанровые сценки из жизни пионерского лагеря. О светлой, радостной жизни, возрожденной после тяжелых испытаний войны, рассказывали в своей хореографической композиции юные москвичи.

На Всесоюзном параде физкультурников в Москве в 1954 году Захаров совместно с Б. А. Кузнецовым был руководителем и постановщиком выступления гимнастов спортивных обществ ВЦСПС.

Сценарий выступления спортсменов был разработан таким образом, что позволял в едином общем рисунке сложной композиции продемонстрировать разностороннее мастерство лучших спортсменов, коллективов и обществ в различных видах спорта, придавая красочность, зрелищность спортивному представлению.

Сегодня балетмейстеры уже имеют большой опыт организации массовых хореографических форм. А тогда, осуществляя свои первые грандиозные хореографические постановки, Р. В. Захаров шел трудным, неизведанным путем проб, ошибок и побед, создавая новую форму танцевального искусства.

Каждый раз, участвуя в физкультурных парадах в качестве художественного руководителя и постановщика, Ростислав Владимирович обычному спортивному параду придавал яркую театральную форму через подчинение общей композиции всех компонентов, ее составляющих, через динамику исполнения номеров, ансамблевость, соединение музыки, художественного оформления, пластики, строгой ритмичности, - словом, основных средств художественной выразительности, которыми он пользовался и в постановке спектаклей на сцене театра. В выполнении культурной программы фестивалей и в спортивных парадах Р. В. Захаров оставался художником, сочетающим в себе качества балетмейстера и режиссера-постановщика, стремившимся к целостности восприятия представлений, единого танцевального действия, будь то балетный спектакль, опера, фестивальное представление или праздничный спортивный парад.

предыдущая главасодержаниеследующая глава




© Злыгостев Алексей Сергеевич, подборка материалов, оцифровка, оформление, разработка ПО 2001-2018
При копировании материалов проекта обязательно ставить активную ссылку на страницу источник:
http://dancelib.ru/ "DanceLib.ru: Библиотека по истории танцев"

Рейтинг@Mail.ru