Google
Новости
Библиотека
Энциклопедия
О сайте






Спекаткли Мариуса Петипа определили Имперский русский стиль

Легенда о зарождении крымскотатарского танца «Тым-Тым»

Родом из Астрахани. Легенда балета Ростислав Захаров

Танцуй до упаду: самые модные танцевальные направления
предыдущая главасодержаниеследующая глава

Вместо введения

Слава русского балета прочно утвердилась в XIX веке. На протяжении всей своей истории русское балетное искусство боролось за реализм. За время существования Советской власти искусство хореографии достигло блестящих результатов. Сейчас советская школа хореографии признана во всем мире. Люди со всех концов света стремятся в Советский Союз для овладения высотами балетного мастерства. В нашей стране любовь к балетному искусству огромна, и можно смело сказать, что она все возрастает.

Русский советский балет замечателен тем, что наполнил танцевальную технику глубоким содержанием. Сохранив прекрасное классическое наследие, балет стал выразителем героических, романтических и сатирических тем современности.

Педагогический процесс в хореографических училищах тесно связан с репертуаром театров. Он связан не только с классическим наследием, но и с растущими требованиями, выдвигаемыми стилем новых балетных спектаклей. Тематическое богатство и разнообразие, высокие идеи и глубокое содержание требуют предельного совершенства исполнительской техники, а следовательно, и расширения и уточнения методики преподавания танца.

Ленинградское хореографическое училище, основанное в XVIII веке, подготовило многих выдающихся деятелей хореографии. Талантливые русские педагоги прошлого передавали ученикам лучшие традиции своей школы, но, к сожалению, не фиксировали и не обобщали свой опыт. И только в результате огромной методической работы, которая проводилась в училище под руководством замечательного педагога нашего времени профессора А. Я. Вагановой, в 1934 году появляется ее книга "Основы классического танца" - первый учебник хореографии. А. Я. Ваганова в своей книге обобщила многогранный опыт и создала стройную систему приемов обучения на научной основе, которая не ограничивает артистическую индивидуальность учащегося.

Книга "Основы классического танца" знаменует высокую ступень в развитии методики преподавания классического танца, и, как каждое прогрессивное явление, эта методика дает ее последователям неограниченные возможности творческого осмысления и совершенствования. Ваганова считала необходимым в процессе обучения использовать результаты сегодняшних исканий. Многие ученики и последователи Вагановой, работающие в Ленинградском хореографическом училище, неустанно совершенствуют ее методы, творчески подходя к педагогическому наследию. Книга Вагановой послужила толчком для создания ряда новых учебников. В 1938 году вышел в свет учебник педагогов А. Ширяева, А. Бочарова, А. Лопухова "Основы народно-характерного танца", в 1941 году - учебник "Бальный танец" педагога историко-бытового танца Н. П. Ивановского, в 1952 году - книга Л. Ярмолович "Элементы классического танца и их связь с музыкой", в 1958 году - "Методика слитных движений" В. Костровицкой и "Методическое пособие для первых классов" Л. Ярмолович. В 1964 году издано учебно-методическое пособие для первых трех классов "Азбука классического танца" Н. Базаровой и В. Мей. Сейчас готовится книга Н. Серебренникова "Дуэтно-классический танец".

Обобщение опыта преподавания классического танца взяли на себя и авторы предлагаемого учебника. А. А. Писарев - заслуженный деятель искусств, ученик известного преподавателя классического танца В. И. Пономарева, был выдающимся методистом и педагогом училища и долгое время вел мужской класс в балетной труппе Ленинградского академического театра оперы и балета имени С. М. Кирова. В С. Костровицкая - заслуженный деятель искусств, старший преподаватель классического танца и методист педагогического отделения училища, в прошлом ассистент профессора А. Я. Вагановой.

Учебник "Школа классического танца" - фундаментальный труд, составленный по учебной программе мужского и женского классического танца. Точность теоретических позиций, четкость изложения, продуманность примеров и упражнений делает книгу серьезным и нужным пособием, расширяющим рамки имевшегося до сих пор методического материала.

Классический танец в хореографических училищах является основной профилирующей дисциплиной, поэтому педагоги-хореографы должны проявить большой интерес к предлагаемому учебнику.

Поиски усовершенствованных педагогических приемов, неоднократный пересмотр и расширение программ по классическому танцу дали положительные результаты.

Учащиеся шестых и даже пятых классов смогли заменять артистов балета в спектаклях "Щелкунчик", "Лебединое озеро", "Жизель", "Баядерка", исполнять сложнейшие танцы лебедей, вилис, теней. Вот почему педагоги и методисты Ленинградского хореографического училища проявляют большой интерес к теоретическим проблемам и считают главнейшей обязанностью не только воспитывать и обучать молодежь, передавая ей свой опыт, но развивать и углублять методику преподавания, способствуя этим дальнейшему развитию советского балетного искусства.

В. Шелков заслуженный деятель искусств

предыдущая главасодержаниеследующая глава




© Злыгостев Алексей Сергеевич, подборка материалов, оцифровка, оформление, разработка ПО 2001-2018
При копировании материалов проекта обязательно ставить активную ссылку на страницу источник:
http://dancelib.ru/ "DanceLib.ru: Библиотека по истории танцев"

Рейтинг@Mail.ru