Заключение

Нами рассмотрен немалый отрезок времени - почти равный веку. В его начале эстрадный танец играл весьма скромную роль" чтобы не сказать малопочетную - развлечения публики в "злачных" местах. Соответственным было и положение эстрадных танцоров в обществе.

Великая Октябрьская революция произвела переворот не только в социальных отношениях, но и в психологии людей. Поставленные перед работниками искусства задачи захватили и самые отсталые их слои - танцоров. Участвуя в митингах-концертах перед широкими массами солдат и рабочих, слушая пламенные выступления ораторов, они приобщались к новым идеям, стали понимать происходящее.

В 20-е годы понятие "танец на эстраде" приобретает широкое значение. Переживают бурное развитие внетеатральные формы танца: появляется немало студий, которые удовлетворяют желание множества людей танцевать, в том числе и представителей интеллигенции. Приобщаясь к танцу, они как бы приобщались к той динамике преобразований, которой были охвачены все стороны жизни. Для некоторых участников занятия в студиях остались эпизодом их жизни, для других - явились началом профессиональной работы как исполнителей и постановщиков. Благодаря их творческой активности, оригинальности мышления эстрада приобретает значение экспериментальной площадки, на которой возникают и развиваются новые направления эстрадной хореографии, вскоре проникающей и в академический балет.

Многие его представители стали активно выступать на эстраде, и некоторые из них обрели свой индивидуальный стиль и поняли свою связь с современностью, что с трудом завоевывалось балетным театром.

В конце 20-х и в 30-х годах концертная афиша часто объединяла имена академических и эстрадных танцоров. Это соревнование на сцене и тесное общение в жизни стимулировало обоюдный творческий рост и возникновение прогрессивных идей, повлиявших на дальнейшее развитие советской хореографии. Одна из них - осознание значения народного искусства. В балетном театре оно дало рождение многим спектаклям, воссоздающим образы и пластику различных народов. На эстраде приобщение к танцевальному фольклору привело к возникновению в конце 30-х годов ансамблей народного танца, - ставших не только явлением искусства, но и политики, поскольку в их творчестве проявился принцип интернационализма Советского государства.

С тех пор ни одно республиканское или всесоюзное празднество, ни один торжественный концерт не обходился без выступлений исполнителей народных танцев - профессионалов и участников самодеятельности, которых становилось все больше и больше.

Столь же необходимой оказалась деятельность танцоров и во времена Великой Отечественной войны - их выступления в действующей армии и в тылу оказывали наряду с другими видами искусства сильнейшее эмоциональное и идеологическое воздействие - вселяли бодрость, давали радостные, светлые впечатления. Деля с армией и населением все тяготы военного времени, выступая в труднейших условиях, эстрадные танцоры, а также многие артисты балета внесли свою долю в дело победы над врагом.

Быстрая реакция на явления жизни присуща всему эстрадному искусству, в том числе и эстрадному танцу. По нему можно проследить все этапы жизни нашего государства, можно увидеть и отражение важнейших мировых событий. Эстрадный танец послевоенного периода черпал свои темы в романтике великих строек, в пафосе освоения целины, в крепнущих художественных связях с различными странами. Прославил он и нашу победу в космосе. Неиссякаемым источником вдохновения для эстрадной хореографии является героика войны - и Великой Отечественной, и тех, что ведутся народами мира за свое освобождение. Трагедии Хиросимы, Вьетнама, Чили, Африки - все нашло свое отражение в эстрадном танце.

Столь же чуток танец и к новым веяниям в искусстве - он впитал в себя все возникающие в последние годы музыкальные стили, освоил конгломерат танцевальных систем, которые образовали современную танцевальную лексику, пошел на активное сближение с другими эстрадными жанрами, создав органический синтез выразительных средств. Все это увеличило силу воздействия эстрадного танца, расширило его возможности показа - от обобщенных образов до тонкой психологической разработки характеров, позволило касаться самых разнообразных тем - в том числе и поднимающих серьезные проблемы.

Итак, от бездумной развлекательности до выражения всего многообразия современной жизни - таков прослеженный нами путь танца на эстраде, путь, свидетельствующий о том, что его представители поднялись с низшей ступени иерархии искусства и сравнялись в значении своей деятельности со всем отрядом нашей художественной интеллигенции.

Изучать развитие танца на эстраде было весьма увлекательно и трудно из-за обилия фактов и ограниченности освещающего их материала. Этим отчасти объясняются неизбежные погрешности данной работы.