Танцы в ритме вальса

Вальс - один из самых распространенных и любимых бальных танцев. Он стал популярен благодаря простоте и доступности движений. Вальс привлекает плавностью вращений и непосредственностью общения партнеров в танце.

До сих пор происхождение вальса не определено, но несомненно, что первоосновой послужил народный танец. Одни исследователи предполагают, что это австрийский ландлер, другие считают первоисточником вальса вольту. Есть мнение, что существует связь вальса с чешским танцем "Фуриант" и польским "Куявяк". В исследованиях встречаются и другие предположения. Вероятнее всего, вальс - собирательный танец, обобщивший и впитавший лучшие черты и традиции танцевальной культуры многих народов. Недаром метроритмическая структура вальса оказалась близкой различным народным мелодиям, и танец стал интернациональным. Однако в каждой стране вальс приобретает своеобразную национальную окраску. И нетрудно отличить венские вальсы Штрауса от вальсов польского композитора Шопена, норвежские вальсовые ритмы Грига от вальсовых мелодий французского композитора Делиба. В вальсах русских композиторов Глинки, Чайковского, Глазунова и др. воплощена задушевность русских народных песен. В наше время написаны вальсы с ярко выраженной восточной мелодикой, например казахский вальс или узбекский вальс.

Судьба вальса была нелегкой. Дата его рождения неизвестна, но увлечение танцами начинается в конце XVIII в. Хотя вальс, как и большинство бальных танцев того времени, произошел от народных плясок, но именно он встретил ожесточенный отпор со стороны аристократических кругов, диктовавших бальный репертуар. Это объясняется тем, что стихию вальса, его непосредственность и своеобразие нельзя было подчинить требованиям аристократического этикета, перестроить на манер салонных танцев. Танец-бунтарь разрушал условности и традиции сложившихся форм бального танцевания. Вместо надменной поступи менуэта вальс предлагал стремительное вращение. Чопорное, обусловленное строгим этикетом взаимоотношение кавалера и дамы вальс заменял непосредственным общением партнеров. Если в придворных танцах кавалер должен был, едва касаясь дамы, вести ее в танец по заранее установленному и регламентированному хореографическому рисунку, то вальс предоставлял танцующим свободу в исполнении движений и партнер мог поддерживать партнершу за талию. Подобное обращение считалось дурным тоном, и аристократы не принимали танец, как вульгарный, низкий и недостойный. Борьба с вальсом велась официально и была непримиримой. Устраивались большие кампании против этого "безнравственного" танца. Но остановить распространение вальса было невозможно. Вальс победил. Его торжествующее шествие по свету началось из Вены, и этот город по праву считают родиной вальса, а танец называют венским вальсом.

Популярности вальса способствовали венские композиторы и дирижеры: Ланнер, Штраус-отец и Штраус-сын, они со своими оркестрами выступали на балах. В начале XIX в. вальс, можно сказать, танцевала вся Вена. Это было время, когда в общественной жизни Европы отметались рутинные законы абсолютизма, придворные ритуалы, предрассудки аристократического этикета, сковывающие человеческие отношения, общение людей. В быт вошли балы, карнавалы, гулянья во время масленичных, новогодних и других праздников.

Королем вальса суждено было стать Иоганну Штраусу-сыну. Он создал 447 вальсов, но, конечно, не количество произведений обеспечило Иоганну Штраусу всемирную известность. Его вальсы - не только танцевальная музыка. Это - высокохудожественные музыкальные творения, наполненные самой жизнью, одухотворенные высокими человеческими чувствами. Штраус говорил, что ему хотелось "и ликовать, и все выплакать". Штраус много гастролировал по разным странам и неоднократно бывал в России. Всюду слушателей покоряли бурные и нежные, лирические и возвышенные, благородные и поэтические мелодии его вальсов.

Так вальс становится всемирно знаменитым. Он увлекает творческое воображение композиторов и хореографов, поэты посвящают вальсу стихи, писатели запечатляют своих героев в танце, ученые посвящают ему свои труды. Богатство ритмических и мелодических оттенков, возможность варьирования темпов порождают разнообразные по стилю и жанру музыкальные произведения. Из танцевальных залов вальс переходит на сцену и используется в опереттах, операх и балетах. Его ритмы звучат в крупных симфонических произведениях, в камерной музыке, в бытовых лирических романсах.

Вальс побеждал не только уходящие, но и вновь возникающие, модные танцы. Одно время все были увлечены полькой, путь для которой, можно сказать, открыл вальс. Однако увлечение полькой прошло, а вальс по-прежнему остался самым популярным танцем.

В начале XX в. распространились фокстротные ритмы, но вальс продолжал жить и развиваться. В наше время, несмотря на увлечение современными танцами в бытовых ритмах, вальс - самый любимый танец.

За свою долгую жизнь вальс изменялся, совершенствовался, приобретал различные формы. Такова природа этого танца, его хореографическая структура, что исполнители и хореографы могут варьировать и трактовать движения в соответствии со своим творческим замыслом и художественным вкусом. Нередко вспыхивали споры между специалистами о том, как танцевать вальс. При этом забывали, что этот танец не следует подчинять раз и навсегда установленным правилам, его нельзя ограничить жесткими рамками канонов. И в этом сила вальса, его жизнестойкость, залог беспредельного развития, условие возникновения самых разнообразных форм. Так, например, одно время вальс, называемый "альман", исполнялся втроем: один партнер и две партнерши. В России был популярен вальс в два па, отличный от венского вальса в три па.

Вальс хорошо сочетается с другими танцами, что позволяет хореографам создавать комбинированные композиции. Кроме того, вальсовое вращение можно чередовать с другими движениями бальной хореографии, близкими по стилю и манере исполнения.

В вальсе нет обязательного условия исполнения в замкнутой позиции рук. Возможны сольные повороты партнерши под соединенными руками, а также одновременные повороты партнеров в разные стороны. Партнеры могут находиться в разных положениях в паре, использовать разнообразные соединения рук в 1п, во 2п, в 3п, крест-накрест и т. д. Эти качества дают возможность создавать различные варианты фигурного вальса.

Особо следует обратить внимание на возможность сочетания вальсовых движений с движениями народной хореографии. В этом плане уже есть определенный положительный опыт. Так созданы, например, узбекский вальс, испанский вальс, венгерский вальс и др. И несомненно, что бальная хореография обогатится новыми вальсовыми композициями и вальс будет непрестанно совершенствоваться и развиваться.

В XX в. модернизация вальсовых ритмов приводит к созданию вальса- бостона и английского вальса, который сейчас называют медленным вальсом. Оба танца, в отличие от прежнего венского вальса, исполняются невыворотно по 6п. Это одновременно изменило технику шагов и поворотов. Поэтому раздел пособия "Вальсы" разделен на две части: в первую вошли вальс по 3п и комбинированные танцы; вторую составляют вальс-бостон и медленный вальс.

М/Р - ³/₄, темп зависит от характера танца.