ПЕТИПА Мариус Иванович [27.2(11.3).1818, Марсель, - 1(14).7.1910, Гурзуф], рус. артист, балетмейстер. По нац. француз. Учился у отца - Жана Антуана П. и О. Вестриса. В 1838 - 46 выступал как танцовщик и балетмейстер в т-рах Бордо, Нанта, Нью-Йорка и Мадрида. В 1847 был приглашён в Петербург на амплуа "танцора-мима": танцевал до 1869 в партиях Люсьена д'Эрвильи ("Пахита"), Фабио ("Сатанилла, или Любовь и ад" Ребера и Бенуа, инструментовка Лядова). Графа ("Своенравная жена" Адана), Феба; Фауста ("Фауст" Пуньи), Конрада и др. В 1855 - 87 преподавал в Петерб. театр. уч-ще. В 1847 перенёс на сцену петерб. Большого т-ра балет "Пахита", в 1858 поставил одноактный балет "Брак во времена регентства" Пуньи. С 1862 штатный балетмейстер, а в 1869 - 1903 гл. балетмейстер петерб. балетной труппы. Всего поставил св. 60 балетов. В многоактных балетах "Дочь фараона" (1862), "Царь Кандавл" (1868), "Дон Кихот" (1869, Москва; 1871, Петербург), "Баядерка" (1877) и др. П. постепенно создал свод правил балетного академизма. Эти постановки отличались мастерством композиции, стройностью хореографич. ансамбля, виртуозной разработкой сольных партий: архитектоника танца уподоблялась структурным формам музыки, а система выразительных средств складывалась в принципах муз. образности. В спектаклях П. формы дивертисментной сюиты выполняли существенную роль. В балетах с благополучной развязкой такая сюита венчала танц.-драматич. действие, в балетах-трагедиях - предшествовала развязке. Внутри спектаклей П. строил развёрнутые хореографич. сцены.
М. Петипа. Худ. Ж. Годешарт
В этих сценах формировались пути развития симфонич. танца, сначала поставленного на музыку, далёкую от симфонизма (сцена теней в "Баядерке"). Здесь же разрабатывались формы хореографич. миниатюры ("Оживлённый сад" на муз. Делиба в "Корсаре"). Среди одноактных балетов П. выделялись "Сон в летнюю ночь" на муз. Мендельсона к комедии Шекспира (1876), "Испытание Дамиса" и "Времена года" (1900). Вершиной и итогом творчества П. явилось сотрудничество с великими рус. композиторами-симфонистами Чайковским и Глазуновым. Опыты симфонизации балетного танца получили прочную основу в партитурах "Спящей красавицы" (1890) и "Раймонды" (1898). В "Спящей красавице" муз.-хореографич. Кульминации - четыре адажио каждого акта - дали непревзойдённые примеры поэтически обобщённой образности танца. В "Раймонде" на материале трёх характерно-классич. муз. сюит была новаторски разрешена проблема взаимодействия классич. и характерного танца. Шедевром рус. хореографии является па-де-де Одиллии и принца Зигфрида. Лучшие балеты П. ставятся на сценах мира как выдающиеся образцы наследия 19 в. Творческая деятельность П. в России продолжалась более полувека и представлена след, его работами (помимо указанных в статье).
'Пахита'. Балетм. М. Петипа
Постановки в петербургском Большом и Мариинском театрах, а также в других театрах: "Лида, или Швейцарская молочница" Гировеца (1849, совм. с Ж. Перро), "Звезда Гренады" Пуньи (1855, Михайловский т-р, Петербург), "Роза, фиалка и бабочка" Ольденбургского (1857, Царское Село), "Венецианский карнавал" Пуньи на тему Паганини (Гран па-де-де, 1859); "Парижский рынок" (1859), "Голубая георгина" (1860), "Терпсихора" (1861, Царское Село), "Ливанская красавица, или Горный дух" (1863), "Путешествующая танцовщица" (1865), "Флорида" (1866), "Титания" (1866, Дворец княгини Елены Павловны, Петербург), "Амур-благодетель" (1868, Школьный т-р, Петербург) и "Рабыня" (1868, Царское Село) - все Пуньи; "Трильби" Гербера (1870, Большой т-р, Москва), "Две звезды" Пуньи (1871); "Камарго" (1872), "Бандиты" (1875), "Приключения Пелея" (1876), "Роксана, краса Черногории" (1878), "Дочь снегов" (1879), "Млада" (1879), "Зо-райя, мавританка в Испании" (1881), "Ночь и день" (1883, Большой т-р, Москва) - все Минкуса; "Кипрская статуя" ("Пигмалион") Трубецкого (1883), "Волшебные пилюли" (1886) и "Жертвы Амуру, или Радость любви" (1886, Петергоф) - оба Минкуса; "Приказ короля" Визентини (1886), "Гарлемский тюльпан" Фи-тингоф-Шеля (1887, совм. с Л.И. Ивановым), "Весталка" М. Иванова (1888), "Талисман" Дриго (1889); "Капризы бабочки" (1889) и "Ненюфар" (1890) - оба Кроткова; "Калькабрино" Минкуса (1891), "Волшебная сказка" Рихтера (1891, Школьный т-р, Петербург), "Золушка" Фитингоф-Шеля (1893, совм. с Э. Чеккетти и Ивановым), "Пробуждение Флоры" Дриго (1894, Петергоф), "Лебединое озеро" (1895, совм. с Ивановым); "Привал кавалерии" Армсгеймера (1896), "Жемчужина" Дриго (1896, Большой т-р, Москва), "Синяя борода" Шенка (1896), "Фетида и Пелей" на муз. Минкуса и Делиба (1897, Петергоф); "Арлекинада" Дриго (1900), "Ученики Дюпре" на муз. Визентини, Делиба и др. композиторов (1900), "Сердце маркизы" на муз. Гиро (1902) - все в Эрмитажном т-ре, Петербург; "Волшебное зеркало" Корещенко (1903), "Роман бутона розы" Дриго (премьера не состоялась).
'Раймонда'. Балетм. М. Петипа (гравюра)
Новые редакции: "Сатанилла, или Любовь и ад" Н. Ребера и Ф. Бенуа (1848, совм. с Жаном Антуаном П.), "Корсар" (1863) - оба по Ж. Мазилье; "Фауст" Паниццы и Пуньи (1867), "Катарина, дочь разбойника" (1870) и "Наяда и рыбак" Пуньи (1874) - все по Ж. Перро, "Бабочка" Минкуса (1874, по М. Тальони), "Фризак цирюльник, или Двойная свадьба" на муз. Ж. Снеля в оркестровке Минкуса (1879, по Ж.А. Петипа), "Дева Дуная" Адана (1880, по Ф. Тальони), "Маркитантка" Пуньи (1881), "Пакеретта" Бенуа, Пуньи и Минкуса (1882) - оба по А. Сен-Леону, "Жизель" (1884, по Ж. Коралли и Перро), "Коппелия" (1884, по Сен-Леону), "Своенравная жена" Адана и Минкуса (1885, по Мазилье), "Тщетная предосторожность" Гертеля (1885, совм. с Ивановым, по Ж. Добервалю), "Эсмеральда" (1886, по Перро); "Фиаметта" Минкуса (1887, совм. с Ивановым, по Сен-Леону), "Сильфида" (1892, по Ф. Тальони), "Конёк-Горбунок, или Царь-девица" (1895, по Сен-Леону).
'Спящая красавица'. Балетм. М. Петипа (Аврора - К. Брианца)
Лит.: Плещеев А., М.И. Петипа. (1847 - 1907)..., СПБ, 1907; Лешков Д., Мариус Петипа. (1822 - 1910). К столетию его рождения, П., 1922; Слонимский Ю., Мастера балета, Л. - М., 1937; его же, П.И. Чайковский и балетный театр его времени, М., 1956; Борисоглебский М. [сост.], Материалы по истории русского балета, т. 2, Л., 1939; Красовская В., Русский балетный театр второй половины XIX века, Л. - М., 1963.
В.М. Красовская.
Источники:
Балет: энциклопедия. / Гл. ред. Ю. Н. Григорович.- М.: Советская энциклопедия, 1981.- 623 стр. с илл.
ПОИСК:
DANCELIB.RU 2001-2019
При копировании материалов проекта обязательно ставить активную ссылку на страницу источник:
http://dancelib.ru/ 'DanceLib.ru: История танцев'